Лолита Шиш – яркий пример того, как можно совмещать в себе сразу несколько, казалось бы, малосовместимых занятий. Кроме того, что наша героиня является магистром искусствоведения, прекрасно рисует и занимается наукой, так она еще вполне успешно развивает собственный бренд одежды. С чего начинать молодому дизайнеру и как соединить сразу несколько направлений со множеством задач, узнали из первых уст.
Дизайнер Лолита Шиш – о том, как появился ее собственный бренд одежды и помогает ли наука создавать модные вещи
Наша героиня родилась и выросла в небольшом поселке Шерешево, что в Пружанском районе Брестской области. С радостью вспоминает свое детство, главное место в котором занимало рисование. Поэтому с выбором будущей профессии определилась достаточно быстро – решила поступать в Минский художественный колледж имени Глебова, где получили первые уроки мастерства многие народные художники нашей страны.
– Меня всегда привлекала эта сфера, даже несмотря на то что среди близких никто особо не рисовал. Единственное – папа хорошо чертил. А еще мама рассказывала, что ее брат был художником. Правда, с ним я никогда не была знакома, – рассказывает Лолита и дополняет, что родители от поступления отговаривать не стали – в их семье принято уважать, а главное, поддерживать выбор друг друга. – С первого раза не поступила, подготовки оказалось маловато. У столичных абитуриентов уровень был на порядок выше, чем у меня – скромной девочки из городского поселка. Но от мечты решила не отказываться: прошла подготовительные курсы и в следующем году была успешно зачислена. Сегодня, оглянувшись назад, я рада, что тогда не сдалась.
После колледжа Лолитапоступила в Академию искусств, где в процессе обучения у девушки сформировался небывалый интерес к искусствоведению.
Больше всего ей нравились такие технические направления, как живопись, рисунок, композиция.
– Когда окончила академию, то встал вопрос, чем заниматься дальше по жизни. Подумала: а почему бы не пересмотреть свою сферу деятельности немного под другим углом, пополнить знания… В итоге поступила в магистратуру университета Национальной академии наук, где после распределения работаю библиотекарем
В будущем планирую пойти и в аспирантуру, – рассказывает Лолита о своем пути в науку и уточняет, что за 11 лет, на протяжении которых она проходила обучение в трех учреждениях, самым сложным для нее оказались внутренние перемены: – Были разные этапы взросления: менялись взгляды, появлялись новые потребности, одолевали какие-то внутренние дилеммы. Но в то же время всегда хотелось следовать по выбранному пути.
Лолита Шиш – магистр искусствоведения. Правда, девушка признается, что в этом звании она всего лишь год, больше себя ощущает художником: картины пишет с малых лет и называет это одним из главных занятий в своей жизни.
После ознакомления с работами художницы отмечаем: ей больше всего нравятся портреты. А один из них особенно выделяется на общем фоне. По словам Лолиты, это копия портрета Татьяны Петровны Разнатовской, оригинал авторства русского живописца Дмитрия Левицкого находится в Национальном художественном музее Беларуси.
– Эту работу я выполнила во время практики. Она одна из моих любимых, хоть и является копией. Главной задачей было освоение новых техник, в частности тех, которыми ранее пользовались живописцы, – рассказывает девушка и поясняет все нюансы создания картины: – Изначально готовится черно-белый рисунок, очень четко проработанный до мельчайших деталей. Затем тонкими слоями один на один наносятся краски, которые придают ему цвет. Таким образом создается своего рода свечение на светлых участках и глубина, которая просматривается на темных.
Еще больше Лолита любит рисовать автопортреты. Причем уверяет, что не ради самолюбования, на самом деле в этом жанре сокрыты куда более глубокие смыслы.
– Вот эта композиция состоит из двух частей, связанных единым замыслом. В искусстве это называетсядиптих. Она была написана в первый год моего обучения в академии искусств. Здесь изображены я и моя подруга – мы в одном месте, но в разное время, – уточняет девушка. – Эта разница символизирует несовпадение и указывает на некий разрыв. Как физический, так и эмоциональный. Тогда я ощутила какое-то разделение со своей подругой и таким образом перенесла эти эмоции на холст. Думаю, такие периоды актуальны для многих людей, когда появляются разные направления в жизни, а точек соприкосновения становится все меньше.
Еще один автопортрет привлекает наше внимание: на нем изображена Лолита вместе с… крысами.
– Это был мой ответ на запрос преподавателя по теме композиции. Нарисовала себя с двумя домашними питомцами, которые тогда у меня проживали, и это были крысы, – улыбается героиня.

«
С портретной тематикой была также связана и ее магистерская работа – портретная живопись Беларуси первой четверти XXI века, в которой она описала основные тенденции и влияние информационных технологий на развитие и создание цветной живописи. При этом Лолита отмечает, что современные технологии дают ряд преимуществ при изучении изобразительного искусства.

»
К примеру, многие работы известных художников нигде, кроме выставок, нельзя было бы увидеть. А цифровой формат дает такую возможность: всего за несколько щелчков мышкой можно посетить виртуальный музей.
На вопрос, может ли искусственный интеллект в скором времени заменить искусство, магистр отрицательно качает головой.
– Художники передают на холсте свои внутренние переживания, размышления, а зрители, глядя на картину, пытаются понять, разгадать, что же автор хотел сказать, соотнести это с собственными мыслями и чувствами. Искусство, в частности живопись, удивляет духовным проявлением. Полотно, созданное искусственным интеллектом, так не воздействует на человека. Даже если взять физическую составляющую картины: толщину мазка, аромат красок, зерно холста… – считает она и называет имена любимых художников – Питер Брейгель и Сандро Боттичелли. – Их работы я бы посоветовала посмотреть всем, даже людям, не связанным с искусством. Так, «Фламандские пословицы» Брейгеля можно бесконечно изучать.
По словам собеседницы, картины этого автора цветные и позитивные, но в то же время он поднимает такие темы, изобразив которые другим способом можно напугать человека. И вот это сочетание, когда работа одновременно притягивает и заставляет задуматься, вызывает большой интерес.
Лолита Шиш признается, что ей всегда хотелось создать какое-то свое дело, которое будет сама вести и развивать, придумывать новые концепции и идеи. Несколько лет назад она запустила свой бренд одежды ручной работы.
– А все началось с покупки швейной машинки… Сразу я шила наряды себе, а после выложила модели в интернет. И, на удивление, моя одежда вызвала огромный резонанс. Поэтому решила продвигать творческий бизнес далее – стала вести свой блог. Видео стали собирать огромные просмотры. Появились первые заказы, – рассказывает она и вспоминает, что запуск первой коллекции пришелся как раз на период подготовки к школьным выпускным.
– Она получилась очень романтичной, с красивыми, легкими платьями, которые отлично подходили для такого важного праздника в жизни каждой девочки. Подготовила со знакомыми фотосессию своих моделей и запустила в соцсети. Заказы буквально посыпались со всех сторон. Фитбэк был невероятный!

Свой бренд Лолита развивает сама, выступая сразу в нескольких ролях: дизайнер, конструктор, швея, а зачастую и модель. На данный момент в ее копилке уже две эксклюзивные коллекции. И что важно – одежда исключительно ручной работы.
  • Свой бренд Лолита развивает сама, выступая сразу в нескольких ролях: дизайнер, конструктор, швея, а зачастую и модель. На данный момент в ее копилке уже две эксклюзивные коллекции. И что важно – одежда исключительно ручной работы.
    – Вторая коллекция в розовых, платиновых оттенках была украшена историческими фрагментами. В ней появились корсеты, юбки, кружева, шнуровка. Как раз в это время я принимала участие в проекте «100 идей для Беларуси», где по достоинству оценили мои модели, – с гордостью говорит мастер и уточняет, что подавала заявку в номинации «Лучшая бизнес-идея» и прошла в финал. – Победила не менее важная и нужная идея, а я же получила не просто колоссальный опыт, но и высокие просмотры в соцсетях. Мой бренд стал еще более узнаваемым, стали чаще приглашать поучаствовать в других интересных инициативах. К примеру, недавно представляла свою одежду в рамках акции «Библионочь».
  • Третья коллекция со строгими сюжетами навеяна работой в университете Национальной академии наук. Сейчас она находится в процессе создания, но совсем скоро ее можно будет не просто увидеть, но и заказать у мастера.
    – Могу с уверенностью сказать, что художественное образование мне очень пригодилось. Есть понимание, как сочетать цвета, фактуры, – подчеркивает Лолита и уточняет, что зачастую дизайн и стиль ее одежды напрямую связан с историей искусств. – Больше всего мне нравится шить платья. Это куда проще, чем брюки, пиджаки или пальто, где важна посадка, – они должны хорошо сидеть на силуэте. А так могут сделать только профессиональные швеи. Я же самоучка, поэтому иногда допускаю небольшие промахи. Но мне бы не хотелось продавать вещи недостаточного качества, в которых человек выглядит плохо. Возможно, когда мой бренд будет куда более масштабным, я приглашу на работу специалистов, вот тогда-то начнем производить сложные предметы гардероба.

«
Рассказывая о своих предпочтениях, Лолита указывает на манекен со стильным нарядом: белая рубашка с ажурным воротничком на завязках и рукавами-фонариками выглядывает из-под платья-сарафана на тонких бретельках.

»
Это платье оказалось самым популярным среди покупателей. Все два года, которые существует мой бренд, кто-то заказывает эту модель. Наверное, процентов шестьдесят моих клиенток купили именно его. Кстати, оно было одной из первых моих работ. Продумала фасон, сшила и даже не осознавала, что попала в тренды. После решила добавлять в одежду какие-то элементы исторической моды. К примеру, есть платья с подъюбниками – эта примечательная деталь характерна средневековым костюмам. Они тоже пользуются спросом среди моих модниц.
Больше всего мне нравится шить платья. Это куда проще, чем брюки, пиджаки или пальто, где важна посадка, – они должны хорошо сидеть на силуэте. А так могут сделать только профессиональные швеи. Я же самоучка, поэтому иногда допускаю небольшие промахи. Но мне бы не хотелось продавать вещи недостаточного качества, в которых человек выглядит плохо.
Создание каждого нового образа занимает у мастера порядка месяца. К слову, в качестве материала для создания разных образов Лолита Шиш старается выбирать натуральные ткани. Правда, у льна и хлопка при всех достоинствах есть серьезный недостаток – они быстро мнутся. Поэтому чаще всего она отдает предпочтение полиэстеру. Он хорошо держит форму, за счет чего изделие дольше служит и выглядит презентабельно.
– Сложнее всего даются корсеты, даже несмотря на то что они маленькие. Их пошив требует не так много материала, но задачу сильно усложняют подгибы, подшив петель для шнуровки, вставка костей, чтобы модель держала и вытягивала форму. Зачастую на их создание я трачу больше времени и сил, чем на какие-то длинные платья, – отмечает она и обращает наше внимание на один из популярных вариантов: – Сверху легкая кружевная ткань с эффектом полупрозрачности, а книзу я сделала его под тон кожи. За счет этого удачного перехода и был достигнут «вау-эффект».

«
Лолита отмечает, что мечтает не только расширить свой бизнес до масштабов как минимум дизайн-студии по пошиву одежды. Она частенько задумывается о том, как внедрить научные методы в свое творчество и наоборот – как бренд и ее художественные работы могут поспособствовать освещению темы науки.
Тем, кто только стоит в начале пути, наша героиня советует приложить максимум усилий, чтобы достичь поставленных целей.

»
– У меня сформировались три основных направления деятельности: искусство, наука и бизнес. Понимаю, что все это очень сложно совмещать в будущем. Они настолько разные, но при этом меня захватывают, и я обязательно буду продолжать свое движение вверх, – заключает Лолита Шиш.
Проект создан за счет средств целевого сбора на производство национального контента
© 2023-2026 БЕЛТА
Ссылка на источник обязательна.