Роман Бондарь из Барановичей не верил в знаки судьбы, пока один из них не явился ему в момент аварии – на треснувшем лобовом стекле. Сегодня его работы вызывают восторг на международном шоу, а он сам доказывает: если творчество идет от внутреннего порыва, оно обязательно проложит путь к сердцам зрителей. В нашем проекте «Белорусы в кадре» знакомимся с художником, который превращает контролируемое разрушение стекла в искусство.
История мастера-самоучки, который сломал стереотип о «несчастливом» разбитом стекле
«Хрустальный художник», – представляется с улыбкой Роман Бондарь. Такое прозвище мужчина получил от одной девушки, которая увидела в интернете видео о нем и написала: «Ваша трещина похожа на хрусталь. Я вас назову хрустальным художником».
– Мне сразу понравилось, как она назвала меня, и я стал использовать это прозвище. Получается, его дал мне народ, – замечает герой нашего проекта.
– Мне сразу понравилось, как она назвала меня, и я стал использовать это прозвище. Получается, его дал мне народ, – замечает герой нашего проекта.
Творческая история Романа началась с ДТП. В момент аварии ветка упала на лобовое стекло, и на долю секунды он увидел в трещинах какой-то образ-лик. Позже, когда менял лобовое стекло, вспомнил о том видении, но уже ничего не смог разглядеть в трещинах. На какое-то время вообще забыл об аварии и связанном с ней, но однажды загорелся узнать, что же это могло быть.
Причем даже не знал, как правильно сформулировать запрос в интернете.
Роман признается, что он скептик, не верит ни в какие знаки судьбы и подсказки Вселенной. Но соглашается: не было бы счастья, да несчастье помогло. Не случись того ДТП, не открыл бы в себе талант, не стал бы его использовать, чтобы зарабатывать и представлять белорусам совершенно новое современное искусство.
Роман признается, что он скептик, не верит ни в какие знаки судьбы и подсказки Вселенной. Но соглашается: не было бы счастья, да несчастье помогло. Не случись того ДТП, не открыл бы в себе талант, не стал бы его использовать, чтобы зарабатывать и представлять белорусам совершенно новое современное искусство.
- Наш герой уверяет: карандаш и кисть, бумага и холст – не его материалы. И в подтверждение рисует на бумаге ручкой собачку – выглядит так, будто это изобразил ребенок. Поверить глазам сложно. Ведь когда мы смотрим на работы Романа в стекле, то точно уверены, что их создал профессиональный портретист.
Поэтому он долго скрывал от друзей свое увлечение, только жене рассказал. До сих пор родители и родственники недоумевают: «Рома – художник? Какой художник?» Никто не верит – да он и сам до конца тоже, поэтому считает себя скорее мастером, подчеркивая при этом – самоучкой. - Людей, которые занимаются подобным творчеством – битым стеклом, в мире по пальцам пересчитать. В Беларуси Роман – единственный (или кто-то о себе еще не заявил?). Никто из признанных звездв мире своим мастерством не делится, курсы и мастер-классы не проводит. Роман просто брал в руки молоток, укладывал перед собой стекло и начинал бить по нему. Два года тренировок – и из трещин вырисовался первый портрет.
– В любом деле важна насмотренность: если внимательно вглядываться в детали и пробовать их воспроизвести, можно добиться результата, – уверен наш герой. – Главное – не начинать с мысли о деньгах. Если творчество идет от внутреннего порыва, оно получается настоящим.
– Чтобы новое направление стало популярным, нужны годы. Не все готовы платить за такое искусство. Особенно это касается людей, для которых разбитое стекло ассоциируется с чем-то негативным – например, верующих или тех, кто подвержен суевериям.
Сегодня творческая мастерская Романа – это гараж друга, где он создал себе рабочее место.
– Для творчества мне нужно немного: идеально ровная твердая поверхность и молотки, которые я заказал под себя. Чаще всего работаю на коленях. Встаю, прищуриваю глаза: так грубые трещины «растворяются», и я вижу общий образ. Потом отхожу подальше, чтобы оценить работу с расстояния – вблизи детали могут искажать восприятие, – рассказывает наш герой и показывает процесс набивания рисунка на стекле.
Эскиз для будущей картины он никогда не делает. Лишь намечает некоторые зоны – где будут нос, глаза…. В любом случае важно визуализировать лицо: нужно «увидеть» его и как будто предугадать, как внутренний мир человека воплотится в реальности.
– Для творчества мне нужно немного: идеально ровная твердая поверхность и молотки, которые я заказал под себя. Чаще всего работаю на коленях. Встаю, прищуриваю глаза: так грубые трещины «растворяются», и я вижу общий образ. Потом отхожу подальше, чтобы оценить работу с расстояния – вблизи детали могут искажать восприятие, – рассказывает наш герой и показывает процесс набивания рисунка на стекле.
Эскиз для будущей картины он никогда не делает. Лишь намечает некоторые зоны – где будут нос, глаза…. В любом случае важно визуализировать лицо: нужно «увидеть» его и как будто предугадать, как внутренний мир человека воплотится в реальности.
В этом искусстве множество подводных камней, уверяет мастер. Он создает свои произведения на многослойном стекле черного цвета (триплексе), так как обычное от удара рассыпается на мелкие осколки. Важны толщина и качество стекла. Можно купить его одинаковой прозрачности и толщины, но у разных производителей оно будет отличаться.
«
От силы и угла удара молоточком зависит характер трещин, они могут быть поверхностными или глубокими, затрагивать верхний или нижний слои. Именно правильное понимание свойств стекла и контраста черного и белого позволяет создавать живые лица, которые вырисовываются паутиной тонких и крупных светлых трещинок.
»
Звуки соприкосновения молотка о стекло разные: глухие и звонкие, монотонные и резкие. Мелкие осколки разлетаются в разные стороны, периодически Роман счищает их с картины пальцами или молотком. Да, работает он без перчаток и защитных очков. Признается, что мелкие осколки иногда впиваются в кожу, но потом сами выходят. Это часть процесса – своего рода цена за искусство.
Никак не могу разглядеть в набитом рисунке хоть что-то. Роман предлагает привстать и посмотреть под углом, и– о чудо! – я уже угадывают лицо мужчины. Что за магия?
– А как вы видите этот образ стоя на коленях? – удивляюсь.
– Я так чувствую, – признается наш герой. – Это невозможно уловить, понять и сразу начать делать. Не могу сказать, что контролирую стекло на сто процентов Это невозможно: когда бьешь, нельзя заранее предположить, как оно поведет себя. Можешь лишь примерно представить, как трещина будет развиваться дальше. А потом стекло как будто «говорит», что делать, задает условия, а ты с ним взаимодействуешь.
Никак не могу разглядеть в набитом рисунке хоть что-то. Роман предлагает привстать и посмотреть под углом, и– о чудо! – я уже угадывают лицо мужчины. Что за магия?
– А как вы видите этот образ стоя на коленях? – удивляюсь.
– Я так чувствую, – признается наш герой. – Это невозможно уловить, понять и сразу начать делать. Не могу сказать, что контролирую стекло на сто процентов Это невозможно: когда бьешь, нельзя заранее предположить, как оно поведет себя. Можешь лишь примерно представить, как трещина будет развиваться дальше. А потом стекло как будто «говорит», что делать, задает условия, а ты с ним взаимодействуешь.
Роман рассказал историю, которая лучше всего иллюстрирует его творческий процесс. Однажды ему не понравился один элемент в портрете – глаз. Он выбивался из общей композиции, и нужно было что-то с ним сделать.
– Понимал: если ударить по этому месту, стекло может рассыпаться и я испорчу работу. Но как ударить так, чтобы добиться нужного эффекта и не разрушить картину? Неделю ходил вокруг нее, обдумывал каждый шаг. Этот пример показывает, что я не могу четко планировать рабочий процесс. Да, у меня есть дедлайны, но никогда не трачу на создание картины больше месяца, – признается «хрустальный художник».
Портреты людей на заказ Роман создает по фотографиям. А для выставок и для души – лица знаменитостей. В детстве и юности он увлекался музыкой. Огромное влияние в то время на него оказал сооснователь группы Metallica Джеймс Хэтфилд.
– Он стал для меня настоящим идолом: я рос на его музыке, она сформировала мое понимание стиля, вкуса и ритма, – отмечает наш герой. – Портрет Джеймса Хэтфилда – дань уважения человеку, который повлиял на мое восприятие искусства в целом. Мечта – вручить ему этот портрет…
– Понимал: если ударить по этому месту, стекло может рассыпаться и я испорчу работу. Но как ударить так, чтобы добиться нужного эффекта и не разрушить картину? Неделю ходил вокруг нее, обдумывал каждый шаг. Этот пример показывает, что я не могу четко планировать рабочий процесс. Да, у меня есть дедлайны, но никогда не трачу на создание картины больше месяца, – признается «хрустальный художник».
Портреты людей на заказ Роман создает по фотографиям. А для выставок и для души – лица знаменитостей. В детстве и юности он увлекался музыкой. Огромное влияние в то время на него оказал сооснователь группы Metallica Джеймс Хэтфилд.
– Он стал для меня настоящим идолом: я рос на его музыке, она сформировала мое понимание стиля, вкуса и ритма, – отмечает наш герой. – Портрет Джеймса Хэтфилда – дань уважения человеку, который повлиял на мое восприятие искусства в целом. Мечта – вручить ему этот портрет…
В коллекции Романа Бондаря много портретов звезд. Это и Владимир Высоцкий (работу можно увидеть в музее-комнате в гостинице «Буг» в Бресте), и актеры из Голливуда, и политические деятели, и даже Иисус Христос.
– Постепенно отхожу от чистого гиперреализма в изображении лиц – меня все больше интересует глубокий смысл, – говорит мастер и демонстрирует работы из новой своей коллекции под названием «Психологические портреты будущего». – На таких картинах половина изображения – это реальное лицо (например девушки), а вторая – попытка визуализировать то, что происходит в человеческом сознании.
Мир стремительно меняется, и психика людей тоже развивается с огромной скоростью. Считаю, что если мы не научимся жить в мире, дружбе и любви, то внутренний мир многих из нас может погрузиться во мрак. Темная сторона на моих картинах как раз символизирует эту потенциальную угрозу.
– Постепенно отхожу от чистого гиперреализма в изображении лиц – меня все больше интересует глубокий смысл, – говорит мастер и демонстрирует работы из новой своей коллекции под названием «Психологические портреты будущего». – На таких картинах половина изображения – это реальное лицо (например девушки), а вторая – попытка визуализировать то, что происходит в человеческом сознании.
Мир стремительно меняется, и психика людей тоже развивается с огромной скоростью. Считаю, что если мы не научимся жить в мире, дружбе и любви, то внутренний мир многих из нас может погрузиться во мрак. Темная сторона на моих картинах как раз символизирует эту потенциальную угрозу.
Два года мастер работал в уединении, не демонстрируя свои работы широкой публике. Затем решил принять участие в выставке-ярмарке авторских работ «Млын» в Минске.
– Хотел показать, что такое искусство возможно, и сломать стереотип о том, что разбитое стекло приносит несчастье, – говорит о цели своего участия в выставке Роман и вспоминает случай, произошедшийс ним на «Млыне»: – Ко мне подошла женщина и сказала: «У вас дар от Бога, но вы используете его во славу дьявола», – и расплакалась.
Выставки картин Романа Бондаря проходили уже на его малой родине в Барановичах, а также в Пружанах в музее-усадьбе «Пружанский палацик» и в Березе в историко-краеведческом музее. Большинство отзывов – восхищенные.
– Хотел показать, что такое искусство возможно, и сломать стереотип о том, что разбитое стекло приносит несчастье, – говорит о цели своего участия в выставке Роман и вспоминает случай, произошедшийс ним на «Млыне»: – Ко мне подошла женщина и сказала: «У вас дар от Бога, но вы используете его во славу дьявола», – и расплакалась.
Выставки картин Романа Бондаря проходили уже на его малой родине в Барановичах, а также в Пружанах в музее-усадьбе «Пружанский палацик» и в Березе в историко-краеведческом музее. Большинство отзывов – восхищенные.
О Романе Бондаре знают уже не только в Беларуси, но и за пределами нашей страны. Он стал участником международного проекта «Удивительные люди» на канале «Россия 1».
– Вместе со мной в проекте участвовали представители пяти стран, – рассказал мастер. – Вначале показалось, что мое творчество не совсем в формате программы, раньше в шоу не было ничего подобного. А в итоге прошел в финал и по количеству голосов занял третье место. Ко мне подходили многие зрители и даже члены жюри, говорили: «Нас уже ничем не удивить, но такое мы видим впервые!»
– Вместе со мной в проекте участвовали представители пяти стран, – рассказал мастер. – Вначале показалось, что мое творчество не совсем в формате программы, раньше в шоу не было ничего подобного. А в итоге прошел в финал и по количеству голосов занял третье место. Ко мне подходили многие зрители и даже члены жюри, говорили: «Нас уже ничем не удивить, но такое мы видим впервые!»
«
Восхитил тем, что за каких-то 17 минут у всех на глазах благодаря четкому стуку молоточков на стекле появился улыбающийся Юрий Гагарин, в этом году мы праздновали 65-летие первого полета человека в космос. В финале программы Роман Бондарь ошеломил всех многослойной картиной. Три стекла: на первом – волосы, на втором – щеки и лоб, на третьем – глаза, рот и нос. Все гадали, кто же получится, а когда составили все три стекла, зал взорвался аплодисментами, увидев известную фотографию Альберта Эйнштейна с высунутым языком.
»
“
Я очень волновался, ведь в таком формате работал впервые. Но рискнул, и все прошло отлично! В общем зачете в проекте занял третье место среди тридцати выдающихся участников со всего мира. Считаю, что это отличный результат.
После того как о Романе стали снимать сюжеты, его искусством заинтересовались специалисты, он осознал, что сильно недооценивал свое творчество.
– Чтобы новое направление стало популярным, нужны годы, – рассуждает художник. – Поэтому, хотя формально я один в Беларуси, заказов пока немного: не все готовы платить за такое искусство. Особенно это касается людей, для которых разбитое стекло ассоциируется с чем-то негативным – например, верующих или тех, кто подвержен суевериям.
– Чтобы новое направление стало популярным, нужны годы, – рассуждает художник. – Поэтому, хотя формально я один в Беларуси, заказов пока немного: не все готовы платить за такое искусство. Особенно это касается людей, для которых разбитое стекло ассоциируется с чем-то негативным – например, верующих или тех, кто подвержен суевериям.
Новизна и экспериментальность этого творчества, необычные материалы и техники пока сдерживают спрос. Это редкое и по-настоящему новое искусство могут по достоинству оценить пока немногие.
Сегодня Роман постепенно уходит от портретов к созданию изображений на стеклах витрин магазинов, салонов, ресторанов. Поделился с нами своей большой мечтой:
Сегодня Роман постепенно уходит от портретов к созданию изображений на стеклах витрин магазинов, салонов, ресторанов. Поделился с нами своей большой мечтой:
– Коллеги из других стран делают витрины максимум на 5–10 метров. А я хочу нечто грандиозное: инсталляцию длиной 50 метров! Это может быть лицо, логотип или какой-то символический образ – например, отражающий суть здания или страны, где она будет размещена. Хочу, чтобы эта работа стала настоящей достопримечательностью, ради которой люди будут специально приезжать и смотреть на нее. Стекло – материал с огромным творческим потенциалом. Объемные картины на нем способны заставить зрителя по-новому взглянуть на привычные вещи.
